Aromaterapia

Su origen proviene de la simple Ikebana del siglo XVIII, y es un estilo de tres líneas. La filosofía del Shoka explica que, cuanto menos artificio exista, es más profundo el significado del arreglo floral. Otro principio de la escuela de Ikenobo dice: “La belleza en los arreglos florales emana solamente de un espíritu hermoso que aporta belleza a todo aquello con lo que toma contacto”. Aunque esto se aplica a todos los estilos de los arreglos florales, es especialmente aplicado en el Shoka, que se esmera en simplificar la variedad de materiales y hacer resaltar la esencia de lo puro.

Se pueden clasificar en dos categorías, Nageire y Moribana. Ambas aportan un acercamiento liberal al arte, ya que están basados en la intuición y en los sentimientos. A diferencia de los estilos más formales, este estilo se caracteriza por una variedad más grande de métodos de inserción en las ramas de soporte. De todos modos, aunque muy libre, respeta los tres principios básicos de la escuela tradicional Ikenobo:
• Flores para un espíritu tranquilo y una vida apacible.
• Conformidad con la Naturaleza.
• Una actitud positiva con la vista al frente.

Rikka: establecido en el siglo xv, generalmente se considera el núcleo del arte Ikebana. Este estilo no pone énfasis en la belleza individual de un elemento determinado, sino que produce una belleza armónica de la forma integral. Se aprovecha la variedad de características que las plantas y flores presentan de estación en estación.

En el ambiente tranquilo de contemplación de todos los Dojos (sala de práctica) del mundo, se escuchan comentarios similares al que dio un estudiante: “la Ikebana nos anima a tener que poner toda la atención en cada detalle y, a la vez, tener la mente en la totalidad del arreglo floral. Es muy frecuente pasar buena parte del día concentrados en una sola Ikebana. Siento como que arreglar las flores es lo mismo que arreglarme a mí mismo”.

En el estilo Shoka, son tres líneas principales (una simboliza el Cielo, otra el Hombre y otra la Tierra). Esas tres líneas nunca se tienen que cruzar. Siempre tienen que armonizarse. Por ejemplo, entre el Hombre y la Tierra, es muy importante el espacio que se produce”, dice la profesora de Ikebana Rosa Takeko Tsuji. “Por ejemplo, en el espacio donde se considera que está la línea del Cielo, hay que tener en cuenta la dirección del sol. Hacia allí mirarán las ramas”. Desde la era de Meiji (fines del siglo XIX), definida como la aurora de la cultura japonesa, la Ikebana se desarrolló poco a poco hasta llegar a ser como en nuestros días.

Floristeria ikebana: la practican tanto hombres como mujeres. Las edades de los practicantes suelen oscilar entre los 30 y 70 años. Son personas que aman las flores y la Naturaleza en general. También quienes sienten curiosidad hacia lo oriental y por recomendaciones de un médico a causa de algún problema de salud. Sobre todo para tranquilizarse y vencer los trastornos derivados del estrés. “Según los estilos, los arreglos florales están compuestos por una determinada cantidad de líneas (estructuras de composición).

Arreglos florales naturales: cuando uno hace una Ikebana, tiene que estar tranquilo. No se puede llegar de la calle, sentarse y empezar a hacerlo. Tiene que alcanzarse cierta relajación. Uno se sienta, se apacigua, respira hondo y trabaja. Debe pensarse muy bien dónde se coloca cada elemento, y qué es lo que quiere expresarse con eso”, concluye la profesora Tsuji. Por más información visite Plantas medicinales.

Un arreglo floral, al igual que una pintura, puede revelar los sentimientos de alegría o de tristeza de su creador. El objetivo del arte | Ikebana es recrear la Naturaleza con sus mismos materiales, pero haciendo un arreglo sentido úni-camente por el practicante. “Se usan toda clase de flores, sin excepción. Hasta yuyitos se pueden poner. Aunque sea con cualquier florcita que se encuentre en el jardín, ya se puede hacer un buen arreglo”, explica Rosa Takeko Tsuji, vicepresidente de la Sociedad Ikenobo de Arte Ikebana de la Argentina. El pimpollo simboliza el futuro. Una flor en su esplendor, la madurez. Y las flores secas, significan el pasado. Se usan los tres estados. Así se Intenta armonizar el pasado, el presente y el futuro.

Arte Ikebana: en el siglo XVIII, cuando la Ikebana se hacía más popular, tuvo lugar un cambio más. Nació el Nageire-bana, estilo sencillo que solo usa unas cuantas flores y que reemplazó estilos complicados de tiempos anteriores. Se creó también un estilo especial de Ikebana para las casas de té, basado en las ideas propagadas por el gran maestro de la ceremonia de té, Sen-no-Rikyu. Según él, “las flores en la casa del té deben arreglarse de tal manera que impartan la belleza que presentan cuando crecen libres en los campos”. Los arreglos estilo Nageire-bana, originalmente consisten en dos ramas, una que se denomina “Yo” (luz o lo positivo) y la otra es el “In” (sombra o lo negativo). Este estilo de yuxtaposición de contrastes, poco a poco evolucionó a un Ikebana de tres ramas. A pesar de ser muy simple, tiene su propia belleza muy concentrada.

En pleno centro de la ciudad de Kyoto, descansa un lugar sagrado, ruta obligada de cualquier peregrinación budista en el oeste de Japón. Es la cuna del arte Ikebana y lo llaman templo Rokkakudo (quienes saben japonés explican que se llama asi por su forma hexagonal). Cuenta la leyenda que el príncipe heredero Shotoku, célebre en la historia japonesa por sus cualidades de hombre de Estado, ordenó su construcción en el año 587 de la era cristiana, con el fin de que sirviera de santuario a Bodhsatva Nyorin Kannon, su dios tutelar que se dice tenía la particularidad de habitar en el interior de un árbol gigantesco.

En ese templo, hoy existe una estatua del príncipe Shotoku que lo muestra en plena infancia, haciéndole una reverencia a Buda. Al lado está el salón de práctica que desde hace cientos de años se utiliza para impartir lecciones de Ikebana. El nombre de Ikenobo (“un arreglo floral de excelente calidad”), empezó a usarse en el siglo XV. Entre los 17 artículos de conducta moral dictados por el príncipe Shotoku se destaca la expresión “Wa” (paz y armonía), que se constituyó en el ideal supremo de la Ikebana de la escuela tradicional Ikenobo, de la cual derivaron más de 500 escuelas existentes actualmente.